Yoshiyuki Yamanaka Quintet +2 Peggys blue Skylight Test:

Overall Rating: ★★★★★ (5/5)

Das Album „Peggy’s Blue Skylight“ von Yoshiyuki Yamanaka Quintet +2 ist ein facettenreiches Werk, das eine Mischung aus originalen Kompositionen und Jazz-Standards bietet. Hier ist eine detaillierte Beschreibung des Albums und der einzelnen Titel:

Künstler: Yoshiyuki Yamanaka Quintet +2

Yoshiyuki Yamanaka ist ein renommierter japanischer Jazz-Trompeter, der für seine Fähigkeit bekannt ist, traditionelle Jazzformen mit modernen Einflüssen zu kombinieren. Sein Quintet +2 erweitert das klassische Quintett-Format um zwei zusätzliche Musiker, was komplexere Arrangements und eine breitere klangliche Palette ermöglicht. Die Besetzung für dieses Album variiert, aber typischerweise beinhaltet sie Trompete, Saxophon, Piano, Bass und Schlagzeug.

Album: „Peggy’s Blue Skylight“

• Erscheinungsjahr: 1988
• Label: Audio Trade Enja Records, ein deutsches Label, das für seine hochwertigen Jazzproduktionen bekannt ist. Und natürlich die TBM Variante welches 1994 erschien.
• Genre: Jazz (Bebop, Post-Bop, Hommage an Charles Mingus)

Das Album ist eine sorgfältig kuratierte Mischung aus Hommagen und Originalwerken. Der Titeltrack, eine Komposition von Charles Mingus, gibt dem Album seinen Namen und spiegelt den tiefen Respekt von Yamanaka für den großen Jazz-Bassisten und Komponisten wider.

Tracklist und Beschreibung

1. Lover
   • Komponisten: Richard Rodgers und Lorenz Hart
   • Beschreibung: Eine Jazz-Interpretation dieses berühmten Standards aus dem Great American Songbook. Yamanakas Version ist lebendig und fließend, mit lyrischen Trompetenlinien, die die romantische Natur des Stücks unterstreichen.
2. Blues To Coltrane
   • Komponist: Yoshiyuki Yamanaka
   • Beschreibung: Eine Hommage an John Coltrane, die die tiefen Emotionen und die spirituelle Intensität einfängt, die Coltranes Werk auszeichnen. Der Track ist bluesig, mit einer melancholischen Atmosphäre, die durch kraftvolle Soli verstärkt wird.
3. Peggy’s Blue Skylight
   • Komponist: Charles Mingus
   • Beschreibung: Der titelgebende Track ist ein Klassiker von Mingus, bekannt für seine komplexen Rhythmen und Harmonien. Yamanakas Interpretation bleibt der Originalkomposition treu, fügt aber durch die Besetzung und das Arrangement eine eigene Note hinzu.
4. Ballad For Lee
   • Komponist: Haruki Sato
   • Beschreibung: Eine gefühlvolle Ballade, die dem Trompeter Lee Morgan gewidmet ist. Die Melodie ist melancholisch und tief emotional, und die Band spielt mit einer Zurückhaltung, die die Intimität des Stücks unterstreicht.
5. Piece Of Peace
   • Komponist: Yoshiyuki Yamanaka
   • Beschreibung: Ein Originalstück von Yamanaka, das einen meditativen und friedvollen Charakter hat. Es ist ein ruhigerer Track, der durch seine melodische Einfachheit und Harmonie besticht.
6. Off Duty
   • Komponist: Haruki Sato
   • Beschreibung: Ein dynamisches und energetisches Stück mit einem treibenden Rhythmus, das den Titel „Off Duty“ widerspiegelt. Die Musiker interagieren hier besonders lebendig miteinander, was den Track zu einem der rhythmisch aufregendsten des Albums macht.
7. Bifrost
   • Komponist: Yoshiyuki Yamanaka
   • Beschreibung: Ein weiterer Originaltrack von Yamanaka, der den mystischen nordischen Regenbogen, der die Welten verbindet, musikalisch interpretiert. Die Komposition ist komplex und vielschichtig, mit einer fesselnden melodischen Struktur.
8. In A Sentimental Mood
   • Komponist: Duke Ellington
   • Beschreibung: Ein weiterer Jazz-Standard, den Yamanaka und sein Ensemble mit großer Sensibilität interpretieren. Der Track schließt das Album mit einer anrührenden, nostalgischen Note ab, die Ellingtons geniale Komposition würdigt.

Musikalische Bedeutung und Rezeption

„Peggy’s Blue Skylight“ wurde von Kritikern als ein herausragendes Werk in der Diskographie von Yamanaka und ein wichtiger Beitrag zur Jazz-Szene der 1990er Jahre angesehen. Die Mischung aus Originalkompositionen und Jazz-Standards zeigt sowohl Yamanakas kreatives Können als auch seinen tiefen Respekt vor der Jazztradition. Das Album ist eine Hommage an einige der größten Namen des Jazz und gleichzeitig eine Plattform für Yamanakas eigene musikalische Ausdruckskraft.

Die Balance zwischen Tradition und Innovation macht dieses Album zu einem wertvollen Beitrag für Jazz-Liebhaber, besonders für diejenigen, die eine tiefe Wertschätzung für die Werke von Charles Mingus, John Coltrane und Duke Ellington haben.