Nik Bärtsch’s Mobile – RITUAL GROOVE MUSIC

• Label: Ronin Rhythm Records – RON 001
• Serie: Ritual Groove Music – 1
• Format: CD, Album, Reissue, Stream
• Land: Switzerland
• Veröffentlicht: 2006
• Genre: Jazz / Ritual Groove Music
• Stil: Contemporary Jazz
• Amazon Link: Nik Bärtsch’s Mobile 

Hörbericht: Das Auge im Hurrikan der Wiederholung

Das Ritual der Konsequenz

Es gibt Alben, die hört man nebenbei. Und dann gibt es Werke, die fordern eine Entscheidung. Nik Bärtsch’s Ritual Groove Music mit seinem Ensemble Mobile ist Letzteres – es ist keine beiläufige Hintergrundbeschallung, sondern eine klangliche Exerzitienordnung.

Der Schweizer Pianist, Komponist und Aikidō-Praktiker Bärtsch hat sich mit diesem Werk aus dem Jahr 2004 (dessen Wurzeln bis 2000 zurückreichen) nicht nur seine eigene Nische geschaffen, sondern ein eigenes Genre. Er nennt es Ritual Groove Music. Und dieser Name ist die ultimative Gebrauchsanweisung für das Gehör.

Die Akustische Ästhetik

Hier herrschen nicht die weichen, freien Formen des typischen ECM-Jazz, sondern die stählerne Disziplin der amerikanischen Minimal Music, durchdrungen von der körperlichen Wucht des Funk und der meditativen Konzentration japanischer Ritualmusik.

Wir sprechen hier nicht über 08/15-Fusion. Bärtsch arbeitet mit Modulen – nummerierten Kompositionen, die auf ständigen, winzigen Wiederholungen und Überlagerungen basieren. Das Klavier ist dabei oft der mechanische Anker, der ein komplexes rhythmisch-harmonisches Muster setzt, das von Don Li (Bassklarinette, Altsaxofon), Mats Eser(Marimba, Percussion) und Kaspar Rast (Drums, Ritual Groove Set) in ein schier unendliches, organisches Geflecht transformiert wird.

Besonders faszinierend: Das Schlagzeugspiel von Rast. Es ist keine simple Begleitung, sondern ein pulsierender, hyperpräziser Motor, der die repetitiven Zyklen antreibt, sie aber durch mikroskopische Akzentverschiebungenständig in Bewegung hält. Dies ist Zen-Funk in seiner reinsten Form. Es ist asketische Ekstase.

Die Klangbühne: Reduktion als High-End-Erlebnis

Für den audiophilen Hörer ist Ritual Groove Music eine Offenbarung der Klarheit und Dynamik. Die Produktion ist herausragend – keine Überhöhung, sondern die präzise Abbildung eines akustischen Quartettes. Die Instrumente stehen plastisch im Raum.

Man hört nicht nur die Noten, man spürt die Luft zwischen den Schlägeln von Eser und den Platten des Marimbas. Der Bass-Anteil ist subtil, aber fundamental. Er liefert keine aufgedickte Tiefe, sondern die physische Erdung für die schwebenden, sich verändernden Muster darüber. Gerade die prepared piano-Elemente von Bärtsch selbst fordern die Auflösung und Impulstreue jeder Kette heraus. Man spürt das Holz, das Metall, die unmittelbare Reaktion der Resonanz.

Es ist, wie Bärtsch es selbst beschreibt: „Aus selbstauferlegter Beschränkung entsteht Freiheit.“

Schlusswort:

Dieses Album ist ein Lackmustest für Ihr Hörverständnis und Ihre Anlage. Es lehrt uns, dass wahrer Groove nicht in der Lautstärke, sondern in der Konstanz der Abweichung liegt. Die Module entwickeln eine hypnotische Sogwirkung; sie sind meditativ und fordernd zugleich.

Wer hier nur einen repetitiven Jazz-Funk-Versuch hört, hat entweder nicht zugehört, oder seine Anlage liefert die notwendige Detailauflösung nicht, um die feinen, aber essentiellen Verschiebungen innerhalb der Rhythmen zu erkennen.

Ritual Groove Music ist ein Meilenstein. Kaufen Sie es in der bestmöglichen Qualität – es ist Musik für den Körper und die Seele, und es ist High-End-Jazz in seiner kompromisslosesten Form.